8 razones por las que votar a «El Documentalista Audiovisual»

Una vez más entramos a valorar como el desarrollo de las tecnologías han cambiado la forma en que nos comunicamos. Actualmente se nos ofrece la posibilidad de compartir nuestro trabajo y hacernos un hueco en nuestra profesión.

Herramientas como este blog son un claro exponente de este desarrollo y del aumento del interés por las nuevas tecnologías y sus posibilidades.

Blogs, webs, tutoriales, foros, todas estas herramientas nos acercan a la actualidad y nos permiten compartir experiencias, conocimientos y opiniones no solo en nuestro campo.

Actualmente existen diversos concursos en los que puedes participar con un proyecto, idea o blog y el premio permite poner este en marcha.

Como algunos de vosotros ya sabréis, sobre todo los que nos seguís en las redes sociales, nos hemos presentado al concurso de blog del periódico 20 minutos.

Hemos tomado esta decisión después de valorar el trabajo que llevamos desarrollando durante más de un año (podéis ver el artículo que realizamos con motivo de nuestro primer aniversario).

Hemos pensado que nuestro esfuerzo y dedicación podrían, si no hacernos ganar, hacernos quedar entre los finalistas. Por esto queremos pediros, a todos los que nos seguís y leéis, que os registréis en la web (solo hay que rellenar nombre, apellidos, correo electrónico y validar la cuenta) y nos votéis.

Os pedimos que dediquéis dos minutos por las siguientes razones:

  1. Para dar a conocer nuestra profesión (documentalistas/archivistas/bibliotecarios).
  2. Para que aprendan a valorar nuestro trabajo.
  3. Porque llevamos más de un año dedicando tiempo y esfuerzo a este proyecto, aunque no se tarde nada en leerlo.
  4. Porque intentamos crear nuevos contenidos y contenidos propios.
  5. Porque acercamos la documentación a la gente que no se dedica a ello.
  6. Porque nos gustaría poder evolucionar y convertir este blog en una web de referencia.
  7. Porque nos permitiría invertir parte del premio en mejorar la web.
  8. Porque la documentación es aplicable a cualquier campo (y con esto os remitimos al punto número 1).
©Barbie bibliotecaria. Extensible a documentalistas, gestores de información, archivistas
©Barbie bibliotecaria. Extensible a documentalistas, gestores de información, archivistas y todos aquellos que os sintáis identificados

Conservación del Patrimonio Audiovisual Gallego «Proxecto Socheo»

Proxecto Socheo. Logo
Proxecto Socheo. Logo

El Poxecto Socheo es una iniciativa compartida que quiere «localizar, estudiar, inventariar y dar a conocer las imágenes que fueron grabadas en A Guarda y en el Baixo Miño, con el objetivo de salvaguardar un patrimonio audiovisual local y proyectarlo, sin restricciones, al mundo.»

El Proxecto Socheo ha sacado a la luz, entre otras cosas, la existencia de videobitácoras de los marineros de A Guarda. Grabaciones conscientes, diarios de abordo que quieren mostrar las incidencias y las peculiaridades del trabajo en el mar. Además del vídeo Fox que se proyectó en el Festival Cineuropa 2012, hay otros filmes que fueron recuperados por este equipo

La mayor parte de este trabajo lo podemos encontrar disponible en internet, a través de su web personal, y de su canal en Youtube; donde se pueden visualizar unas 129 películas desde la década de los años 20 hasta la actualidad.

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El Festival Cineuropa 2012 se celebró durante todo el mes de noviembre de dicho año en Compostela. En esta cita cultural se llevaron a cabo dos partes diferentes. En la primera parte se hizo una presentación del proyecto mostrando numerosos trabajos y, en la segunda parte de la sesión se proyectó la videobitácora que ya hemos mencionado, Fox Video. Esta es una de las muchas videobitácoras que se pueden visualizar en el anteriormente mencionado canal del proyecto. Fox Video es la videobitácora de Tania-María, un barco de pesca que faenaba en el Atlántico, cerca de las Azores, y que se dedicaba a la pesca de palangre para pescar pez espada y “marraxos”. El marinero Antonio Martínez y el resto de la tripulación grabaron en 1996 una “maré”, hasta su llegada al puerto de Vigo.

Esta presencia en Cineuropa fué un reconocimiento a la labor del proyecto atesorando imágenes de A Guarda y del Baixo Miño, un ejemplo de que poniendo interés en las tradiciones y la cultura a nivel local se pueden lograr resultados valiosos desde una perspectiva global.

Cineuropa 2012. Logo
Cineuropa 2012. Logo

Este Proyecto, como muchos otros sigue adelante gracias a la ayuda de vecinos y amigos que desinteresadamente, ceden sus grabaciones. Grabaciones de  emigrantes, marineros, turistas, residentes en general…, ya que como podéis imaginar el apoyo institucional es inexistente. Además, las imágenes analógicas que se facilitan a Socheo se digitalizan y se editan correctamente sin costo alguno para los particulares.

FUENTES:

http://proxectosocheo.wordpress.com/about/

http://www.youtube.com/user/proxectosocheo2012

http://www.compostelacapitalcultural.com/cineuropa.html

Historia del fotoperiodismo: Mujeres detrás de la cámara (Parte I)

Como ya comentamos en un post anterior, lo que hoy en día conocemos como fotoperiodismo nace durante la II Guerra Mundial ante la necesidad de informar y enseñar al mundo la realidad que se estaba viviendo en ese momento. En este artículo queremos destacar el papel de algunas de las mujeres que pertenecieron a este gremio y que hicieron testigos al resto del mundo de sus vivencias.

Eva Besnyo, la primera «mentora» de Robert Capa

  • Eva Besnyö nació en Budapest el 29 de abril de 1910.
  • Fue vecina de  Endre Ernö Friedman, que más tarde será conocido como Robert Capa , y fue la primera que le enseñó a hacer fotos cuando ambos eran adolescentes.
  • En 1928 estudió fotografía y publicidad junto a József Pécsi y en 1930 decidió trasladarse a Berlín donde estableció su propio estudio a la vez que trabajaba en la  Neofot Picture Agency.
  • En 1932 ante el ascenso del nazismo decidió mudarse a Amsterdam y con la ayuda de la artista Charley Toorop ganó reconocimiento por sus exposiciones.
  • Tras la capitulación del ejército de los Países Bajos trabajó en la clandestinidad durante dos años.
  • Después de la guerra se mantuvo activa profesionalmente y desde 1970 hasta 1976 participó en el movimiento feminista Dolle Mina por los derechos de la mujer convirtiéndose a través de sus fotografías en cronista de los acontecimientos.
  • En 1999, en Berlín, la «gran dama» de la fotografía holandesa fue galardonada con el Premio Dr. Erich Salomon por el trabajo de su vida y al final del mismo año, el Museo Stedelijk organizó una exposición de su obra.

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Consuelo DeLesseps Kanaga, la fotógrafa de los afroamericanos

  • Nace el 15 de mayo de 1894 en Astoria, Oregon28 de febrero  y muere en 1978 en Yorktown Heights, Nueva York).
  • En 1911 la familia se muda a Marin , California y en 1915 consigue un trabajo como reportera, cronista y fotógrafa a tiempo parcial para el San Francisco Chronicle.
  • Poco después conoce a Dorothea Lange , quien la animó a convertir su afición a la fotografía en una carrera.
  • En 1922 se muda a Nueva York para trabajar como reportera gráfica para el periódico New York American .
  • En 1927 viaja a Europa para fotografiar Francia, Alemania, Hungría e Italia, regresando a  Nueva York en 1928.
  • En 1930 se muda a San Francisco donde conoce a Eluard Luchell McDaniels, un joven afroamericano que trabajó para ella del que conoció la difícil situación de los afroamericanos a los que dedicó gran parte de su fotografía.
  • En 1932 fue invitada por Weston y Ansel Adams para participar en el famoso Grupo f/64 espectáculo en el M.H. de Young Memorial Museum.
  • En 1935 se mudó a Nueva York tras su tercer divorcio donde entrevistó a varias familias en Harlem para documentar sus vidas y en 1938 se unió a la Photo League, convirtiéndose en el líder de Documentary Group projects. Sus fotografías fueron impresas en publicaciones progresistas de la época, incluyendo el New Masses , Labor Defender y Sunday Worker.
  • En 1940 volvió a dedicarse a tiempo completo a la fotografía. y en los 60 participó activamente en las protestas a favor de los derechos civiles que documentó fotografiando muchas manifestaciones y marchas.

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Enlaces:
http://jwa.org/encyclopedia/article/besnyo-eva
http://www.maibeeldbank.nl/fotograaf/3
http://www.brooklynmuseum.org/opencollection/artists/6641/Consuelo_Kanaga/objects/index/44

Historia de la Publicidad: La evolución de los anuncios (Parte I)

Después de asistir en las VI Jornadas de Fotodoc a una conferencia de Antonio Cabello sobre la fotografía en las artes escénicas y más concretamente los carteles publicitarios, nos hemos planteado lo curioso de su evolución.  Esta ha sido la inspiración del presente artículo pero antes de nada debemos diferenciar bien dos conceptos:

  • La publicidad es una forma de comunicación comercial que intenta incrementar el consumo de un producto o servicio.
  • Los anuncios son mensajes cuya finalidad es promover el consumo de un producto, por lo que por publicidad se entiende todo en su conjunto y un anuncio es solo una parte de esta.

El primer anuncio escrito del que se tiene constancia es del 3000 a.C, un papiro encontrado entre las ruinas de la ciudad egipcia de Tebas y que hoy se conserva en el British Museum. En él un comerciante denunciaba la huída de uno de sus esclavos y ofrecía una moneda de oro a quien lo encuentre y “lo devuelva a la tienda de Hapú, el tejedor, donde se tejen las más hermosas telas al gusto de cada uno”.

Aunque debemos tener en cuenta que antes de la imprenta la comunicación era mayormente verbal, muy poca gente sabía leer y no había carteles como a los que estamos acostumbrados indicando que tipo de producto se ofrecía en un comercio, si no que estos eran expuestos a la entrada.

Cada gremio tenía su propio sistema de marcas que se colocaban en la fachada del negocio para guiar a los clientes. Los pregoneros, que tienen su origen en los praecones romanos, difundían en voz alta los anuncios institucionales para que la población tuviera conocimiento de ello.

Tras la aparición de la imprenta, comenzaron a usarse los carteles publicitarios, aunque anteriormente ya los había usado por ejemplo la Iglesia con fines propagandísticos para fomentar la Guerra Santa.

El primer cartel-catálogo de libros impresos data de 1470 por Peter Schoeffer y en 1477 aparece en Inglaterra el primer cartel impreso que fue obra del impresor William Castol.

Los carteles publicitarios nos han acompañado desde entonces hasta nuestros días; actualmente el ballet, la opera, la zarzuela, los musicales, los conciertos, el circo, el cine y los toros usan entre otras formas de publicidad esta tan representativa. Es más, en el cine usan muchas veces la “foto fija” en las películas para elaborar los carteles, además de para documentar la película y así evitar fallos.

Con la aparición de los medios de comunicación impresos comenzaron los anuncios en este medio.

©Blanco y negro. 13 de diciembre de 1981.
©Blanco y negro. 13 de diciembre de 1981. Anuncio de jabón
©ABC. 8 de Diciembre de 1951. Anuncios de linimento Sloan y de Laxen Busto.
©ABC. 8 de Diciembre de 1951. Anuncios de linimento Sloan y de Laxen Busto.

Igual que en la radio. Anuncio de los años 40 de Gargaril

Posteriormente este fenómeno también se desarrollo en el cine y la televisión.

Para terminar queremos compartir un recuerdo con los más nostálgicos, ya que estas no eran las únicas formas de publicidad, ¿quién no se acuerda de los míticos balones de nivea para la playa?

©Nivea
©Nivea

Protocolo Z39.50 para bibliotecas

En un post anterior (Tutorial Kobli), empezamos a tratar el tema de gestión de bibliotecas y antes de seguir con la segunda parte de dicho tutorial (en la que trataremos, en parte, el protocolo Z39.50), hemos decidido dedicar un post para que conozcáis más de cerca dicho protocolo.

El protocolo z39.50 es una estructura para la recuperación de la información que está basada en la estructura cliente-servidor; y facilita la interconexión de sistemas informáticos. Se utiliza en el mundo de las bibliotecas y centros de documentación, y nos permite desde un mismo punto de acceso recuperar información desde distintas Bases de Datos.

El protocolo z39.50 se especifica en la norma ANSI/NISO z39.50 y  en la ISO 23950.

Los ordenadores y las redes de telecomunicaciones ofrecen la posibilidad de compartir datos en formato electrónico; por lo tanto se propuso el reto de desarrollar un mecanismo que permitiese estandarizar la comunicación entre sistemas informáticos existentes. NISO estableció un Comité de Normas en 1979 para trabajar en un protocolo de recuperación de información, que dió como resultado:  Z39.50 – 1988. El Consejo sobre Recursos Bibliotecarios (CLR) apoyó el desarrollo de un protocolo experimental, para buscar Bases de Datos y tranferencias de registros entre diferentes Bibliotecas (como Library of Congress); así se creó un Proyecto Sistema Vinculado que sentó las bases para el protocolo Z39.50.

Después de la aprobación de la norma, un grupo de ejecutores Z39.50 comenzó a trabajar para mejorar y ampliar la utilidad de la norma. NISO sometido a votación una versión revisada del Z39.50 en 1992. Por su parte, la ISO sobre normas de información de recuperación dio lugar a la aprobación de la norma ISO 1991, que dio lugar a dos normas que son compañeros de la Z39.50:

  • ISO 10162, buscar y recuperar definición de servicios de aplicaciones
  • ISO 10163-1, buscar y recuperar especificación del protocolo.

A principios de 1994, se tomó la decisión de iniciar el proceso de adopción de Z39.50 como patrón internacional.

ANSI/NISO Z39.50, define de una manera estándar, que dos ordenadores se comuniquen con el propósito de recuperación de información. El protocolo Z39.50 hace que sea fácil usar grandes bases de datos de información mediante la estandarización de los procedimientos y funciones para búsqueda y recuperación de información.

Los servicios que proporciona son:

  • Inicialización, donde se establecen las operaciones que el cliente podrá efectuar.
  • Búsqueda, permite búsquedas simples o complejas en las distintas bases de datos, lo que nos permite recuperar la información más rápido; permite la b´búsqueda con operadores booleanos.
  • Recuperación de información, permite al usuario visualizar los registros.

Periodismo y documentación jurídica: Difusión o derecho a la intimidad.

Puede sonar extraña la relación entre periodismo y documentación jurídica, pero pueden tenerla. Hay días que conseguir documentación que se supone o quizás no, de dominio público, se convierte en una auténtica indagación periodística.

Todo puede comenzar cuando un abogado lee en algún medio de comunicación la mención a una sentencia que por algún motivo tiene interés para él: puede tratar sobre algún tema que le interese o puede ser que esté relacionada con algún caso que tenga que estudiarse. Acto seguido, el departamento de documentación jurídica recibe una petición para conseguir dicha sentencia.

El documentalista comienza leyendo la noticia para saber si hay citas literales, quiénes están implicados, saber quién dicta sentencia, de qué trata o incluso ver si se cita donde puede estar referenciada la sentencia. El motivo de conocer estos datos es tener una pequeña idea de qué estamos buscando y por dónde podemos comenzar. Con los datos que nos proporcione la noticia realizamos una primera búsqueda en el CENDOJ por si ya la tienen disponible, ya que es el órgano técnico que se ocupa de la publicación oficial de la jurisprudencia, así como de las demás competencias en el ámbito de la documentación y de los servicios de gestión del conocimiento. Si esta búsqueda no tiene éxito, pasamos a buscar en las webs de los implicados en la sentencia. En el caso de no disponer página web y de no ser posible conseguir la sentencia via telemática, pasamos a realizar llamadas telefónicas. Estas llamadas las haremos tanto al propio CENDOJ, como a los organismos implicados e incluso al medio o al periodista que firme la noticia.

Aquí entramos en un momento delicado, ya que la facilidad de conseguir o no la sentencia dependerá de la personas con la que demos en cada momento, independientemente del organismo del que se trate. Me explico; la persona con la que demos puede valorar más la difusión de la información y facilitarnos la sentencia sin ningún problema, o puede considerar más valioso el derecho a la intimidad y considerar que dar difusión a la información de la sentencia vulnera la intimidad de los implicados en la misma. Este es un debate con el que nos encontramos a diario, un debate que tampoco podemos zanjar con la legislación vigente, ya que es bastante controvertida. Según el art. 120.1 de la Constitución («Las actuaciones judiciales serán públicas, con las excepciones que prevean las Leyes de procedimiento«) y en los arts. 235 (“Los interesados tendrán acceso a los libros, archivos y registros judiciales que no tengan carácter reservado…”) y 266 de la Ley Orgánica del Poder Judicial (LOPJ) («Las sentencias, una vez extendidas y firmadas por el juez o por todos los Magistrados que las hubieren dictado, serán depositadas en la Oficina judicial y se permitirá a cualquier interesado el acceso al texto de las mismas.» Pero claro, ¿quienes se consideran interesados?¿cualquier ciudadano o como dice el Tribunal Constitucional, «una persona interesada es aquella que puede demostrar que tiene una “conexión concreta y singular” con el objeto de la sentencia«?. Vemos que las personas interesadas tienen una interpretación restrictiva, que además  en la reforma de 2003 (LO 19/2003 de 23 de diciembre) de la LOPJ añade un segundo párrafo al art. 266 LOPJ diciendo que (“El acceso al texto de las sentencias, o a determinados extremos de las mismas, podrá quedar restringido cuando el mismo pudiera afectar al derecho a la intimidad, a los derechos de las personas que requieran un especial deber de tutela o a la garantía del anonimato de las víctimas o perjudicados, cuando proceda, así como, con carácter general, para evitar que las sentencias puedan ser usadas con fines contrarios a las leyes.”

Como vemos, incluso en la jurisprudencia española existe una controversia acerca del alcance que debe tener la afirmación “las sentencias judiciales son públicas”. Parece que ese acceso a la información sigue quedando a la interpretación de cada uno.

Confieso que llegar al debate entre difusión de la información o intromisión en la intimida al ir escribiendo esta lineas, me ha sorprendido. Me demuestra que la documentación y el acceso a la información acaba estando presente en todos los temas que tratemos, sean periodísticos o judiciales. Demostración de la importancia que tiene el acceso a la información en nuestro día a día.

Fuente: http://www.indret.com/es/

EUScreen: Archivo online de la televisión europea

El proyecto EUscreen tiene como objetivo promover el uso de contenidos de televisión para explorar la rica y diversa historia cultural de Europa. Este archivo audiovisual da acceso a más de 30.000 documentos con contenido e información de programas. Mediante el desarrollo de una serie de funcionalidades interactivas y enlaces dinámicos con Europeana, se facilita el acceso a los usuarios en los ámbitos cultural, educativo y recreativo.

El Proyecto está formado por 28 socios y 9 entidades asociadas de 20 países europeos. Los socios del proyecto son actores principales en el ámbito de los archivos audiovisuales, la investigación y la tecnología de software.

La política de selección de contenidos para EUscreen ha dividido en tres partes:

  • Temas históricos: La gran mayoría de los contenidos EUscreen se compone de clips y programas que se han seleccionado para explorar 14 temas históricos .
  • Exposiciones virtuales de contenido de cada proveedor: Como parte del proyecto EUscreen, los archivos y las televisiones participantes desarrollan sus propias exposiciones virtuales sobre temas que ellos mismos han seleccionado. Cada exposición va acompañada de una serie de recursos como fotografías, documentos, audio y textos que permiten explorar e investigar temas específicos en profundidad.
  • Exposiciones virtuales comparativas: Estas incluyen clips y programas de todos los archivos y televisiones participantes en EUscreen. Estas pequeñas exposiciones son diseñadas por comisarios de EUscreen para mostrar cómo los acontecimientos se han visto desde diferentes perspectivas europeas y para explorar cómo la televisión se ha desarrollado en diversas formas en diferentes países europeos.

El proyecto EUscreen está financiado por la Comisión Europea en el marco eContentplus, el Programa de Información y Apoyo a la Política de Tecnologías de Comunicación (ICT PSP). Por otra parte, los socios de EUscreen también contribuyen a la financiación del proyecto. En septiembre de 2013, la Fundación EUscreen fue registrada como fundación sin ánimo de lucro bajo la ley holandesa.

El Archivo:

Dentro de lo que es el archivo podemos consultar tanto el conjunto general como acotar nuestra búsqueda en vídeos, imágenes, texto o audio. Además tenemos un submenú que divide los archivos por temática, género, idiomas, proveedores y décadas.

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Con el fin de alinear la información de los diferentes archivos y bases de datos, EUscreen ha adoptado un modelo de metadatos estándar en el dominio de la radiodifusión: la EBU Core Set of Metadata,  publicado por el grupo de trabajo de metadatos EBU a finales de 2008.

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Este modelo de metadatos está integrado en el modelo de datos europeo (European Data Model o EDM). EDM es una versión avanzada de Europeana Semantic Elements. Se trata de un modelo más abierto, flexible y capaz de seguir los paradigmas de la web semántica, ya que no está vinculado a un dominio específico y por lo tanto se puede implementar fácilmente en contextos diferentes. 

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Ficha completa de un video de EUscreen

EUscreen está conectado directamente a Europeana , el portal en línea a millones de artículos digitalizados como libros, pinturas y documentos de archivo de los archivos, museos y bibliotecas.

¿Quienes participan en este proyecto?

Socios:

Asociados:

Análisis de una fotografía

En el análisis de contenidos audiovisuales podemos identificar dos tareas básicas; identificación (que es y donde está guardado) y descripción.

Hemos decidido analizar una fotografía de nuestro archivo personal, una opción era seguir el modelo de descripción de la ISAD(G) que es aplicable a cualquier tipología documental, pero creemos que la ficha de Juan Miguel Sánchez Vigil y María Olivera Zaldua se adapta más a nuestras necesidades. En ella proponen realizar el análisis en tres partes diferentes:

Identificación: en este apartado es muy importante la información del autor y el productor, (ya que aunque en nuestro caso probablemente sea nuestra fotografía si no fuera así debemos tener en cuenta sus derechos para su posterior uso), la fecha y el titulo.

Formato: en este apartado describiremos las características físicas de la fotografía; tamaño, soporte, color y propiedades.

Contenido: en este apartado describiremos el contenido de la fotografía mediante distintos descriptores; temáticos, onomásticos, cronológicos y geográficos. También realizaremos un breve resumen sobre el contenido de la foto.

Popeye Village. ©Ana Borruel Ortiz
Popeye Village. ©Ana Borruel Ortiz

CODIGO DE REFERENCIA

0001
IDENTIFICACIÓN
Autor Ana Borruel Ortiz
Productor Isabel Borruel Ortiz
Centro N/d
Colección Viajes. Malta.
Titulo foto Vista de Popeye Bay
Fecha de la toma 2010 / 08 / 16
TÉCNICA
Formato 314 x 314 ppp
Formato con marco/soporte n/d
Soporte de la foto Digital
Negativo / positivo // bn / color  Positivo // Color
Digital // Propiedades 2816 x 2112 Pixeles
CONTENIDO
Descripción del contenido

Mujer contempla el parque temático de Popeye Village desde la entrada.

Descriptores onomásticos Isabel Borruel
Descriptores geográficos

Popeye Village, Anchor Bay, Malta, Europa

Descriptores temáticos

Casas, decorado, tejados montaña, calle, árboles, barandilla,  mujer, gafas de sol, película.

Descriptores cronológicos 1979, 2010/08/16
Pie de foto: prensa // literario

El parque temático de Popeye Village desde la entrada //

Cuando cruzas la puerta y te asomas a Popeye Village, llegas de golpe al mundo de la ficción.  Vas  libremente por sus calles, te cruzas con sus personajes, entras en las casas y te sientes parte de la película e incluso por un momento el protagonista.

NOTAS
Bibliografía N/d
Observaciones

Compuesto por 19 edificios reales construidos en 1979, es el decorado original de la película musical de Popeye, producida por Paramount Pictures y Walt Disney.

A la hora de describir cualquier documento debemos decidir si los descriptores que vamos a emplear serán: lenguaje natural (lenguaje que usamos de forma normal, términos libres) o un lenguaje normalizado (pueden ser palabras extraídas de un tesauro u otro tipo de lista de términos controlados).

Por ejemplo no es lo mismo decir perro y que en todos nuestros documentos (en los que aparezcan claro) indicemos con esa palabra, a que según la ocasión usemos; can, chucho o perro. Al indizar con distintos sinónimos la tasa de recuperación será menor y deberemos efectuar más búsquedas para lograr un buen resultado.


[1] Sanchez Vigil, Juan Miguel; Olivera Zaldua, Maria. Documentación fotográfica. Cuaderno de trabajo nº 9. Madrid: Facultad de Ciencias de la Documentación de la UCM, 2012.

 

 

Historia del fotoperiodismo: La revista LIFE

Hace poco se estrenó en los cine «The secret life of Walter Mitty» un remake de una película del año 39. En la versión de 2013, protagonizada por Ben Stiller, Walter es el encargado de conservar y positivar los negativos que llegan a la mítica revista donde el trabaja, la revista LIFE, y la historia gira entorno al cierre (que fue real) de la publicación en el año 2007. Nos llamó la atención por ello la importancia de esta revista en la historia del fotoperiodismo por lo que queremos dedicarle hoy un hueco en nuestro blog.

Historia de LIFE

Life nació el 4 de enero de 1883 en Nueva York. El ilustrador John Ames Mitchell fue su fundador. Era una revista de humor donde destacaba sobre todo la ilustración. Tras un largo periodo de éxistos, tras la Primera Guerra Mundial y un giro inesperado de la esencia de la revista, en 1936, Henry Luce, editor de TIME y FORTUNE, compró la revista ya que quería poseer ese titulo para una nueva publicación dónde primaba la imagen fotográfica sobre el texto.

La primera edición de Life apareció en la mitad de la Gran Depresión y el mundo se preparaba hacia una nueva Guerra Mundial. A pesar del panorama mundial, la primera portada de Life tenía la imagen de la Represa Fort Peck en Montana (Estados Unidos de América), fotografiada por Margaret Bourke-White.

La circulación de la revista se disparó tal y como había previsto la compañía, yendo de 380.000 copias de la primera edición a más de 1 millón por semana cuatro meses después.

Cuando los Estados Unidos entraron a la guerra en 1941, también lo hizo Life. Para 1944, de los 40 corresponsales de guerra que tenían Time y Life, 6 de ellos eran mujeres. Life era pro-americana y respaldaba el avance de la guerra cada semana.  Cada semana durante la Segunda Guerra Mundial la revista llevó la guerra a los estadounidenses; tenía fotógrafos en cada escenario de la guerra, desde el Pacífico hasta Europa.

En la década de 1950 Life ganó gran cantidad de respeto con el trabajo comisionado de grandes autores entre ellos  Ernest Hemingway, que realizó un artículo de 4.000 palabras acerca de la tauromaquia en España. En los años de la post-guerra publicó algunas de las imágenes más memorables de eventos ocurridos en los Estados Unidos y en el mundo. También produjo muchas series científicas tales como «El Mundo en que Vivimos» («The World We Live») y «The Epic Of Man» a inicios de los años 50.

La revista fue perdiendo lectores a medida que se acababa la década de 1950.

En la década de 1960 la revista se llenó de fotos en color acerca de estrellas del cine, el Presidente John F. Kennedy y su familia, la Guerra de Vietnam, y la llegada del hombre a la Luna.

En marzo de 1967 Life ganó el Premio Nacional de Revistas 1967 (National Magazine Award), entregado por la Escuela de Graduados de Periodismo de la Universidad de Columbia. El prestigioso premio hizo un tributo a las magníficas fotos de la guerra en el Sudeste Asiático, así como las series de Henri Huet en las que aparece un médico herido, y que fueron publicadas en enero de 1966. revista, la misión estadounidense a la Luna en 1969 fue publicada por la revista pero en Enero de 1971 la revista volvió a decaer.

A pesar de esto con sus altibajos, la revista sobrevivió hasta el año 2007 cuando se anunció que su publicación sería única y exclusivamente digital.

Fotógrafos y fotografías

Alfred Eisenstaedt fotógrafo de «V-J Day in Times Square» tomada durante un acto del presidente Truman.

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Robert Capa: La famosa fotografía del miliciano de Robert Capa también ha sido publicada por LIFE revista en la que colaboró como corresponsal de guerra

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La página web de LIFE:

LIFE tiene una web donde podemos consultar tanto los fotógrafos como algunas de las fotografías que ha publicado la revista durante los 70 años que estuvo en activo.

La web se divide en cinco grandes secciones:

Además de esto podemos ver las fotografías de LIFE en este espacio de Google http://images.google.com/hosted/life

*Todas las fotografías pueden verse en la web de LIFE

Entrevista a Ángeles Afuera, directora de Gestión de Contenidos de Unión Radio.

Ángeles Afuera es directora de Gestión de Contenidos de Unión Radio (que engloba la Ser, las cadenas musicales, y las cadenas de América), labor que compagina con su aparición en antena. Propuso la creación del departamento de documentación en 1989 y lleva al frente de este desde entonces. Anteriormente trabajo como redactora en el “Matinal SER”, subdirectora en “Hora 14”, o colaboradora en “Hoy por hoy”. II Premio nacional del SEDIC  a la calidad y la innovación y premio Antena de oro 2012.

Premio SEDIC. ©SEDIC
Premio SEDIC. ©SEDIC

¿Cómo definirías a un documentalista?

Un documentalista puede definirse como un profesional que gestiona los contenidos de una empresa o de una organización. Normalmente lo que hace es crear y mantener un sistema de organización de estos contenidos  y los selecciona en base a unos criterios profesionales y además sirve de enlace entre los fondos que maneje y los usuarios.

¿Cómo ha afectado las nuevas tecnologías a la labor del documentalista?

Las nuevas tecnologías han afectado a la labor de los documentalistas de una manera decisiva. Siempre los documentalistas hemos tenido dos grandes problemas; uno el espacio y otro el tiempo. Ahora mismo el espacio no es ningún problema porque a esas hileras larguísimas de estanterías le han sustituido los servidores donde cabe muchísima más información, y el tiempo que se tardaba antes en recuperar información ahora es muchísimo menor, de manera que, a pesar de todos los defectos que pueda tener utilizar las nuevas tecnologías para los documentalistas ha sido un cambio absoluto de manera de trabajar.

¿Cómo definirías a un documentalista audiovisual?

El documentalista audiovisual es un documentalista, que trabaja con unos contenidos audiovisuales, es tan simple como eso. Sí que los contenidos audiovisuales necesitan un tratamiento especial, como suele estar relacionado son los medios de comunicación al documentalista audiovisual se le exigen cierto tipo de características que no tendría el documentalista de una empresa por ejemplo. Tiene que conocer su entorno, tiene que tener unos grandes conocimientos de actualidad, por supuesto tiene que ser un poco periodista; en el sentido de tener un gran pulso informativo, y sobre todo tiene que acostumbrarse a trabajar con otros tiempos, tiene muchísimas más urgencia lo que se pide a un documentalista audiovisual simplemente por el medio en que trabaja.

¿Cuáles son las principales tareas de un documentalista audiovisual en desarrollo de su trabajo en Prisa Radio?

Aquí en Prisa Radio las tareas del documentalista son amplias, muy diversas y podría decir que heterogéneas. Por un lado nosotros custodiamos los fondos de nuestra organización, por otro lado hemos diseñado y mejoramos continuamente nuestra grande base de datos, nuestra plataforma multimedia que se llama Enciclomedia. Hemos tenido la suerte que hemos podido intervenir en su creación y su desarrollo. Por supuesto alimentamos esa gigantesca base de datos en la que hay audios, música, una fonoteca, una videoteca, videos, archivo grafico etc.… Y luego también hay una cosa muy importante, sobre todo para las empresas, y es que también explotamos todos nuestros contenidos, es decir, que la labor de un documentalista no se reduce solamente a recuperar una información, conservarla, catalogarla y servir a un usuario, si no que nuestra tarea continua después. Nosotros ponemos en valor todos nuestros contenidos elaborando piezas para las webs, para la radio, haciendo que todos esos contenidos que queremos luzcan digamos, además de estar conservado dentro de nuestro departamento. Al poner en valor esos fondos nos obliga a ser un poco periodistas también, porque nosotros llegamos incluso a locutar esas piezas de documentación para que salgan en antena.

¿Cómo surgió el departamento de documentación?

El departamento de documentación tal y como funciona ahora nació en 1981. En 1981 las emisoras de radio no tenían departamentos de documentación, no existían. Los periódicos si tenían archivos, pero eran fundamentalmente archivos gráficos. En la radio nunca había habido una necesidad de conservar ni siquiera la producción propia, ya que al haber estado más de 40 años con la censura informativa no se producía información, entonces lo único que se conservaba era la producción propia como radio novelas, los teatros radiados, etc.… En 1981 aquí en la Ser después del intento del golpe de estado del 23 F, las personas que dirigían entonces la radio se dieron cuenta de que tenían una serie de cintas, un material muy valioso que era realmente histórico que había que guardar, pero no había sitio donde guardarlo. De manera que lo que se hizo fue montar (no lo podemos llamar departamento de documentación  lo podemos llamar archivo) un pequeño archivo donde conservar esas cintas y todas las que vinieran después. En el 89 ya se profesionalizo, creamos ya una fonoteca; entonces ya utilizábamos Pcs y entonces pudimos tener un muy rudimentario sistema para guardarlo en una especie de base de datos referencial para guardar todas esas cintas y luego ya poco a poco se han ido migrando a sistemas cada vez más sofisticados. Pero el nacimiento, podemos decir, de nuestro departamento de documentación fueron esas 60 cintas grabadas en la noche del intento del golpe de estado del 23 F.

¿Hasta qué punto piensa que es imprescindible las figura de un documentalista en los medios de comunicación?

En los medios de comunicación los documentalistas son imprescindibles, y de eso yo creo q ya se han dado cuenta tanto los periódicos, como las emisoras de radio, como evidentemente las cadenas de televisión. Siempre ha habido gente que archivara, en los periódicos se archivaba el propio periódico, aunque fuera en papel, en las fotos había que tener un archivo grafico para utilizar y reutilizar cada vez que se utilizaban imágenes. Las emisoras de radio han tenido mayor carencia sobre todo por falta de soporte; la radio nace en España en el año 24 y no hay un soporte físico que de garantías y que sea suficientemente barato como para conservar toda la emisión, pero cuando empieza ya a generalizarse el uso de cinta magnetofónica, y sobre todo casete y luego cds evidentemente es cuando las cadenas de radio empiezan a plantearse crear departamentos como este. Al principio no se crean con profesionales, porque ni siquiera se sabe que existen unos profesionales dedicados a esto, de manera que suelen ser periodistas o técnicos de sonido y ya de un tiempo a esta parte, podíamos decir en los últimos 25 años ya trabajan documentalistas en los departamentos de documentación en los medios. Respecto a la tv no voy a decir nada, la televisión salvo TVE que le pasaba lo mismo cuando comenzó en los años 60, todas las cadenas de tv ahora mismo tienen unos potentes departamentos donde no solo se custodian los fondos sino que se comercia con ellos, se comercializan, se intercambian y esos documentalistas sobre todo lo que tienes saber más que nada es de derechos de reproducción.

¿Cómo se enfrenta el documentalista al desafío de la caducidad de los soportes?

El documentalista siempre tiene la preocupación que los soportes donde tiene la información puedan deteriorarse o puedan perderse. Hablemos primero de deteriorar y luego de perder.

Nosotros tenemos una gran colección de vinilos y de cintas magnetofónicas, como por ejemplo esta, sabemos que estas cintas magnetofónicas llegara un momento en que se imanten y no suenen bien. De manera que todos los departamentos de documentación de las emisoras de radio lo que hacen es digitalizar, pero la fiebre de la digitalización no nos evita la preocupación porque ahora mismo se considera que los Dvds pueden deteriorarse con el tiempo y que incluso que los servidores están amenazados por cientos de virus y cualquiera sabe si llegaran a poderse borrar. De manera que lo que hace el documentalista siempre que puede, es mantener siempre el soporte físico esta donde este, y irlo pasando a soportes más sofisticados o más modernos. Nosotros ahora mismo hemos digitalizado todos nuestros fondos y siempre pensamos que irán pasando de un soporte a otro conforme se vayan inventando cosas mejores. Eso respecto al deterioro del soporte físico, pero luego hablamos también del mantenimiento de toda nuestra producción. La radio emite 24 horas al día, hasta hace muy poco no hemos podido conservar esas 24h, mucho menos catalogadas De manera que nosotros lo que estamos haciendo ahora es conservar la emisión completa, pero conservamos también una selección con una catalogación muchísimo más afinada, de esa manera nosotros tenemos siempre toda nuestra emisión todas esas 24h, pero también tenemos una fonoteca en la que podemos buscar con muchas garantías y con mucha rapidez los audios que necesita un periodista en un momento determinado.

Te voy a poner un ejemplo; nosotros tenemos toda la emisión de los atentados del 11M, evidentemente esta toda la emisión completa, pero cuando un periodista nos pide un corte de voz de ese dia, si es un corte de voz muy importante, por ejemplo cuando el ministro del Interior Ángel Acebes dice que ha sido ETA, no nos podemos permitir el lujo de extraerlo de unas grabaciones de 24h, con lo cual ese corte esta mejor catalogado de una manera mucho más práctica para recuperarlo en cuestión de segundos. Nosotros hemos hecho siempre esta diferencia, para poder atender los requerimientos de urgencia de la actualidad pero también para asegurarnos de que no se ha perdido nada por elegir solamente ese corte.

¿Qué fuentes considera importantes para la recuperación de la información en un medio audiovisual?

En primer lugar habría que hablar de las fuentes propias, que son las que utilizamos en todos los medios. El diario el País su principal fuente es el diario el País previamente catalogado y escaneado, pues a la Cadena Ser le pasa lo mismo su primera fuente de información es propia fonoteca. En los medios de comunicación además tenemos la suerte de tener bases de datos externas pero que son muy prácticas para nosotros, en nuestro caso por ejemplo Efe Data es una buena fuente de información y luego tenemos acceso también a la base de datos del Diario el País y también a herramientas más generales como puede ser My News Online, que recopila artículos de montones de periódicos diversos y luego tenemos internet. Pero claro internet es una herramienta muy peligrosa, intentamos decirles a los periodistas que se documenten y que no se fíen de unas fuentes en las que puede haber una gran contaminación, ¿no? Yo creo que si un redactor se fía de internet y extrae de él  cualquier tipo de información sin contrastarla está abocado a las mayores pifias.

¿Qué contenidos introduciría para formar a un documentalista audiovisual a lo largo de sus estudios?

Yo considero que en la universidad el documentalista está muy bien formado con la teoría y todos los rudimentos de documentación que va a necesitar para su tarea, es decir que al documentalista se le supone la formación académica. Pero luego hay que darse cuenta que va a necesitar oficio y sacerdocio digamos, ahora mismo los documentalistas que trabajan en este departamento son un hibrido; son mitad documentalistas mitad periodistas. El periodismo es más bien un oficio, el periodismo se adquiere con la práctica, entonces yo creo que cuando un documentalista que ha acabado su carrera viene a trabajar a un medio puede aprender toda esa pulsión del periodismo, lo que tiene que traer de serie es un gran conocimiento de la actualidad, es mucho más fácil enseñarle a un documentalista a tener esa pulsión periodística que contarle quien era Eduardo Zaplana o que paso en el último Congreso del PSOE, es decir, los conocimientos de actualidad tendría que traerlos ya de serie. E igual que el periodismo es un oficio yo creo que el documentalismo audiovisual es un poco sacerdocio, eso también se adquiere trabajando, es decir, la entrega, el trabajar para que luzca ese trabajo en otros, el tener un concepto de lo que es la conservación de nuestra memoria histórica (y me refiero a la memoria histórica de cada empresa) es decir, que eso también yo creo que se adquiere con el trabajo.

¿Cómo ve el futuro del documentalista audiovisual?

Lo veo realmente brillante, yo creo que siempre hemos sido (o habéis sido porque yo soy una intrusa profesional, yo soy periodista) hemos llegado desde unos años o unas décadas en las que se suponía que el archivo era la cosa más denostada de un medio de comunicación a ser el centro de gravedad al que llega todo el mundo para consulta, para contrastar información, para solicitar más calidad en lo que se está haciendo por lo menos esa es la experiencia que tiene este departamento, entonces yo creo que estamos viviendo ahora una época dorada. Si me preocupa que las empresas, que ahora con la crisis recortan medios y personal, puedan pensar que la documentación es un lujo dentro de una situación de carencias y entonces mermen sobre todo medios y personal a los departamentos de documentación. Yo creo que un  departamento de documentación en un medio es lo que califica a ese medio como solvente como creíble y le aporta una calidad que no tiene el que tiene que tirar de youtube, por poner un ejemplo.

¿Cuáles son tus estudios y tu trayectoria profesional?

Yo soy licenciada en ciencias de la información en la universidad complutense de Madrid. Una vez licenciada en periodismo empecé a trabajar en la cadena Ser, en el año 1977. He estado en la redacción de informativos durante muchos años, ocupándome sobre todo de tareas de presentación de informativos o de cobertura de noticias, y en el año 1989 me encargaron montar el departamento de documentación tal como está ahora. Siempre pensé que sería algo temporal, pero a mí la documentación me engancho y a partir de entonces me he dedicado primero a dirigir del departamento de documentación de los servicios informativos, luego de la Cadena Ser y desde hace algunos años el departamento de documentación corporativa del grupo  Prisa Radio; nosotros tenemos equipos trabajando en España (que es el más numeroso) en Argentina, en Chile y en Colombia. Somos un buen equipo de profesionales trabajando para custodiar los fondos de nuestra organización. A mí me encanta la documentación  y de hecho sigo aquí, cada vez con más ilusión, pero afortunadamente el gusanillo del periodista no me lo he podido quitar y salgo a antena habitualmente con lo cual tampoco echo de menos el brillo de las candilejas.

¿Cómo fue que recibiste el premio de Documentación del Sedic?

Yo estoy muy orgullosa porque el único premio que he tenido en toda mi carrera ha sido un precio que me han dado los documentalistas, nunca he recibido un premio de los periodistas aun lo estoy esperando, confió en que me lo den antes de que me jubile. La Sedic tuvo la amabilidad de concedernos el segundo premio nacional a la calidad y la innovación, valoraron en nosotros fundamentalmente que hubiéramos dado un paso tecnológico muy importante con la creación y desarrollo de Enciclomedia. Nuestra plataforma multimedia tiene unas características técnicas que son muy diferentes a los otros medios, pero yo la que destaco por encima de todas las demás es que está abierta a todos los redactores, está abierta a todos los que trabajan en la organización, de manera que el papel del documentalista ya no es el que detrás de un despacho suministra información a aquel que se la pide, si no que es una plataforma compartida por todos, de manera que tenía que ser una herramienta amigable, de fácil uso y tenía que estar ahí todo lo que un redactor puede utilizar; desde canciones para hacerse una pieza, sintonías, voces de la fonoteca, publicidad, fotos para las web etc..

El premio fue por un lado a esta herramienta que era una innovación tecnológica y yo sospecho que también a la Sedic lo que le gusto es que hubiéramos dado desde aquí una categoría al documentalista que en otros medios de comunicación no tiene, por ejemplo aquí el documentalista firma sus piezas, sale a antena, cuando publicamos algo en la web está firmado por el documentalista. El poner en valor el papel del documentalista que siempre ha estado en los sótanos de todas las organizaciones pues yo creo que eso también, a ellos documentalistas les pareció digno de destacar y yo por supuesto agradezco este premio y cada vez que puedo presumo de él.